Современное живописное искусство Африки включает работы художников, которые сочетают традиционные африканские мотивы с современными художественными тенденциями. На выставке “Красное/Крашное” галереи “Я-А”, что расположена в здании Института востоковедения РАН на Рождественке, можно увидеть разную технику исполнения, в том числе смешанную.
“Выставка посвящена исследованию красного цвета в африканском искусстве. Мы в течение полугода искали художников для экспозиции, — рассказывает Таисия Константинова, искусствовед-африканист, директор галереи “Я-А”. — Работы мы отбирали по конкурсу, пригласив всех желающих через национальные ассоциации художников, галереи, художественные салоны. В итоге жюри отобрало авторов из Камеруна, Кении, Эфиопии, Нигерии и Замбии. Несмотря на свою праздничную новогоднюю направленность, многие работы очень глубокие и даже сложные, рождённые авторами в период духовного кризиса или поиска себя”.
Живопись в Африку пришла вместе с европейскими колонизаторами и христианством, которому свойственно украшать церкви иконами, мозаикой и фресками. Миссионеры вместе с духом Христа привнесли африканцам и любовь к рисованию на холсте. Традиционное искусство континента создавалось из подручных материалов — металла, дерева, бивней слонов, кожи и камней. Мировой арт-рынок обратил внимание на творения авторов африканского континента лишь в 1990-е годы.
Серия работ художника Муленги Мубанги, которого хорошо знают и любят в галерее, посвящена маскам чокве. Он написал серию картин, передающих традиции мистических перевоплощений людей его народа, специально для выставки “Красное/Крашное”. Эти маски предназначены для ритуала инициации мальчика в мужчину, когда происходит переход от детства ко взрослой жизни, отрыв от матери. Маска изображает женское лицо, но надевает её подросток. Художник увидел Дух маски, в которой спрятана тайна перерождения и возмужания мужчины. С одной стороны, тайна непостижима в своей брутальности, с другой — хрупка и невинна, как маленькая девочка, и требует бережного к себе отношения.
На выставке представлены эксперименты с психологическим опытом сюрреализма. Художница из Кении Шэрон Керубо Геконге использует в своём творчестве образ пингвина, через который пытается отобразить баланс между животной и человеческой природой, воплощая замысел с помощью визуальных эффектов наложения одного рисунка на другой, смешения их между собой. Для африканского культурного кода характерен трансграничный опыт экстаза, в том числе во время религиозных ритуалов. В пограничном уязвимом состоянии человек выходит из привычного бытового круга жизни, превращаясь в иное существо, соединяясь с природными ритмами, стихиями и сущностями. Быть может, находя в них утраченный смысл, ориентир в жизни, преодолевая с их помощью меланхолию или грусть.
Нигерийская художница Эзенния Ониинье, живущая сейчас в Германии, остаётся верна традициям: она создаёт свои картины в смешанной технике с помощью гвоздей, ниток, тканей и красок.
Художник из Эфиопии Микияс Сынтайеху обладает потрясающей техникой и неповторимым стилем. Он закончил одно из известнейших творческих школ в Африке — Школу изобразительных искусств и дизайна имени Алле, которая входит в Колледж изобразительных и исполнительных искусств имени Скундера Богоссяна при Университете Аддис-Абебы. Школа известна тем, что является единственным светским художественным высшим учебным заведением в Эфиопии и одним из немногих по уровню подготовки на континенте. Университет активно сотрудничает с коллегами из России: Московский государственный институт культуры (МГИК) заключил соглашение о сотрудничестве с Университетом Аддис-Абебы. В рамках соглашения планируется разработка и реализация научных, культурных и творческих проектов, организация и проведение научных и культурных мероприятий, совместная разработка и реализация инновационных образовательных программ в сфере культуры и искусства. Возможно, в скором времени мы увидим разнообразные российско-африканские творческие проекты на самых известных площадках двух стран.
Янина Дубейковская, основательница галереи “Я-А”, уверена, что российским и африканским художникам есть что сказать друг другу. Через образовательные обмены, взаимное творческое общение и знакомство они обогатят художественные школы своих стран, поделятся тайнами мастерства и поиска вдохновения.
“Мы видим, что интерес к африканскому искусству в России только начинает формироваться, и для нас это точно не про кратковременную моду. Скорее, это путь, у самого начала которого мы сейчас стоим. Нам важно быть у его истоков и выстраивать живой культурный взаимообмен. Знакомство с африканской культурой расширяет границы восприятия и мировоззрение — это древние, глубокие культуры, с которыми невозможно оставаться поверхностным. „Красное / Крашное“ — не про экзотику и не про эффектность ради эффектности, а про опыт, который может быть близким и узнаваемым, даже если он рождается в другом культурном контексте», — рассказывает Янина Дубейковская.
Янина уверена, что искусство, и прежде всего невербальное искусство: живопись, музыка, танец это прямой путь чувствования иной культуры как своей. Понимания и принятия иного, уважения к культурам и народам.
В Москве в 2026 году планируется открыть Музей культур стран Африки на базе Государственного музея искусства народов Востока в Москве. Музей будет располагаться в бывшем здании Государственного центра современного искусства (ГЦСИ) на Зоологической улице.